viernes, 29 de marzo de 2019
Hergé
HERGÉ es el padre del comic europeo. Su obra más famosa se titula Las aventuras de Tintín. Esta obra trata acerca de las aventuras que un joven reportero tiene al viajar por todo el mundo con su perro Milú. Está marcada gráficamente y narrativamente por la línea clara.
¿Qué es la LINEA CLARA? Bien, la línea clara es un estilo de dibujo depurado, con contornos marcados, trazos limpios, fuertes, colores planos, sin tonalidades intermedias, ausencia de efecto de luces y sombras.
Esta obra está compuesta por un total de 24 álbumen, el primero de todos se tituló Tintin en el país de los Soviets:
Hergé recibió tres fuentes de influencia: 1) El arte en sí. Se inspiró en pintores, en movimientos, en estilos y en culturas diferentes. 2) Su realidad cotidiana. La situación política y social de aquel entonces. 3) El cine. Hergé se siente muy admirado por Charles Chaplin.
Ver las Aventuras de Tintín es aprender acerca de historia y geografía puesto que para desarrollar un capítulo, Hergé se basaba en evolucionar a sus personajes y ambientes investigando acerca del lugar donde iba a desarrollar ese fragmento en concreto.
También se caracteriza por un mensaje fácil de comprender, por un avance de izquierda a derecha, como la lectura.
Destaca el EFECTO MÁSCARA, que consiste en combinar personajes caricaturizados con ambientes muy reales.
Todos los personajes son protagonistas, aunque por excelencia destaca Tintín y su mascota, Milú. Hay una notoria escasez de personajes femeninos.
Ver este cómic es entender el cómic europeo de aquel entonces, entender también las diferentes culturas de aquella época, las diferentes personas e ideologías que cambian de un país a otro.
miércoles, 27 de marzo de 2019
Formulario Historia del Arte
Aquí tenéis un formulario que os evaluará vuestro conocimiento de la historia del arte acerca del contenido de este blog:
Comentarios Jean Arp
COMENTARIOS JEAN ARP
Jean Arp fue un pintor, escultórico y poeta del estilo dadaísta. Este movimiento se caracteriza por el azar de los objetos, de crítica y oposición a lo racional, a la belleza, a lo establecido, a las leyes. Es una corriente de vanguardia que primero surgió en Europa y después se extendió a Estados Unidos. Se coloca a favor del caos, de la destrucción, de la negatividad y de la improvisación. Utiliza los gestos, el escándalo y las provocaciones como forma de expresarse. Tiene un interés por volver a la infancia. El término Dadá no tiene un significado concreto, pero simboliza la improvisación que tanto caracteriza al grupo de artistas que lo componen.
Jean Arp tuvo varias facetas como pintor. como escultor realizando pequeñas estatuas de bronce o aluminip, bajorrelieves de madera, construcciones de cartel coloreado.

En esta obra podemos apreciar una de sus primeras etapas: la de pintor. Desde muy temprano se inclina hacia la pintura. En esta obra, cerrada, dinámica, con una composición marcada por la forma curva, orgánica tan presente en la naturaleza. Como si fuera una realidad onírica, algo soñado, irreal. Es una forma abstracta sin contorno, rellena de un color azul oscuro con algunos pocos dintornos negros o un orificio en la figura superior en la parte derecha. Podemos dividir la obra en tres partes: la inferior, en sentido horizontal y que parece imitar una especia de peine, la de en medio, más corta que las demás, con una franja gruesa negra en su parte baja. Y la superior, que adquiere un sentido más vertical que las dos inferiores y es la más grande, la que más peso visual tiene, con un dintorno escaso negro con forma de ancla y el agujero mencionado enmarcado por un contorno negro que lo enmarca dentro de la figura sin sentido e ílogica.
El fondo contrasta con la forma principal, hay un contraste de un color cálido, que pierde información ya que no resalta, si no que tiene la función de hacer destacar a su figura central.

En esta obra podemos hablar de una composición nuevamente cerrada, con colores planos. Es un collage con piezas sobrepuestas una encima de la otra, razón por la que se reflejan esas ténues sombras entre las distintas formas colocadas en diversas alturas. Hay un contraste cromático, podemos apreciar unos complementarios (azul y naranja), unos primarios (magenta y azul), y un color marrón, color relacionado con la tierra, a lo natural. Destaca el blanco que mancha en mitad de la forma, concretamente en la parte derecha. Es una forma orgánica, que genera dinamismo.
Jean Arp fue un pintor, escultórico y poeta del estilo dadaísta. Este movimiento se caracteriza por el azar de los objetos, de crítica y oposición a lo racional, a la belleza, a lo establecido, a las leyes. Es una corriente de vanguardia que primero surgió en Europa y después se extendió a Estados Unidos. Se coloca a favor del caos, de la destrucción, de la negatividad y de la improvisación. Utiliza los gestos, el escándalo y las provocaciones como forma de expresarse. Tiene un interés por volver a la infancia. El término Dadá no tiene un significado concreto, pero simboliza la improvisación que tanto caracteriza al grupo de artistas que lo componen.
Jean Arp tuvo varias facetas como pintor. como escultor realizando pequeñas estatuas de bronce o aluminip, bajorrelieves de madera, construcciones de cartel coloreado.

En esta obra podemos apreciar una de sus primeras etapas: la de pintor. Desde muy temprano se inclina hacia la pintura. En esta obra, cerrada, dinámica, con una composición marcada por la forma curva, orgánica tan presente en la naturaleza. Como si fuera una realidad onírica, algo soñado, irreal. Es una forma abstracta sin contorno, rellena de un color azul oscuro con algunos pocos dintornos negros o un orificio en la figura superior en la parte derecha. Podemos dividir la obra en tres partes: la inferior, en sentido horizontal y que parece imitar una especia de peine, la de en medio, más corta que las demás, con una franja gruesa negra en su parte baja. Y la superior, que adquiere un sentido más vertical que las dos inferiores y es la más grande, la que más peso visual tiene, con un dintorno escaso negro con forma de ancla y el agujero mencionado enmarcado por un contorno negro que lo enmarca dentro de la figura sin sentido e ílogica.
El fondo contrasta con la forma principal, hay un contraste de un color cálido, que pierde información ya que no resalta, si no que tiene la función de hacer destacar a su figura central.

En esta obra podemos hablar de una composición nuevamente cerrada, con colores planos. Es un collage con piezas sobrepuestas una encima de la otra, razón por la que se reflejan esas ténues sombras entre las distintas formas colocadas en diversas alturas. Hay un contraste cromático, podemos apreciar unos complementarios (azul y naranja), unos primarios (magenta y azul), y un color marrón, color relacionado con la tierra, a lo natural. Destaca el blanco que mancha en mitad de la forma, concretamente en la parte derecha. Es una forma orgánica, que genera dinamismo.
martes, 26 de marzo de 2019
miércoles, 20 de marzo de 2019
Museos importantes
EL MUSEO DEL LOUVRE
Este museo se encuentra en el palacio real del Louvre en Francia y es uno de los mas visitados y es consagrado al arte anterior al impresionismo.En el podemos encontrar tanto bellas artes como arqueologia o artes decorativas.
Es tan visitado y tan famoso por la calidad de sus obras especialmente La Gioconda de Da Vinci la cual tiene tambien especial protección.
El Louvre es uno de los museos más grandes del mundo.
Este museo se encuentra en Madrid (España) es uno de los más importantes del mundo tambien uno de los mas visitados junto con el anterior mencionado.Los cuadros que se pueden ver en su interior son obra de maestros europeos de los siglos XVI y XIX segun un historiador de arte hispanista Jonathan Brown "Pocos se atreverian a poner en duda que es el museo más importante del mundo en pintura europea".
Algunas de las obras que se encuentran en este museo son muy conocidas por ejemplo Las meninas,Adoración a los reyes magos entre otros.
En este vídeo también se muestran con imágenes y explicación otros museos importantes de todo el mundo.
Publicado por : MªJosé Barrientos
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